前沿拓展:100年间女性的服装
100不算贵的,现在普遍的衣服都是那么多的
1947年—1957年间,是Christian dior先生本人辉煌的十年,这期间诞生一个伟大的世界品牌DIOR。Dior先生本人出身富有殷实的家庭,1930年代的经济危机让其陷入穷困潦倒的境地,为了生存Dior先生支棱起画笔画一些时装草图为生,在这个过程中,Dior才华被纺织大王马赛尔·布萨克看中。时间来到1947年,Dior举办了他的第一个时装秀“新风貌(Newlook)”并取得巨大成功,从此战争的阴霾一扫而光,巴黎乃至整个法国时尚圈重拾举办时装秀的信心,各个时装秀、时装屋如雨后春笋般蓬勃发展,Dior先生也迎来自己高光时刻。

为什么在讲一个影响时代的伟大的设计师时,笔者总强调TA们的家庭环境和生命活动轨迹,原因很简单,生命的历史脉络和位移的经纬线是设计师创作的基石和源泉:布瓦列特的父母是法国勒哈维地区的面料商,长期地耳濡目染使得布瓦列特对面料的认知多过常人。香奈儿女士因家境贫寒在修道院长大,古早的贵族华丽服饰不在她的设计范畴之内。夏瑞帕丽是贵族小姐出身,同时她早年游历美国,受新思潮运动的启蒙,与同时代的超现实主义画家达利又是挚友,所以她的高定既保留了贵族阶层的古典浪漫主义气息,她设计的饰品却又有天马行空、怪诞惊悚的一面,这种强烈的对立和冲突放在夏瑞帕丽身上没有丝毫的违和感。所感所想既所见所闻。
说回Dior先生本人,他从小家境殷实,对绘画、建筑、卢浮宫的艺术品有着浓厚的兴趣,所以在他的设计中,大限度地保留贵族式的优雅。他设计的裙子富有雕塑感、肌理感,灵感源自他钟意的古典建筑;他喜好花,在他的设计中,花作为意向和符号,可以是平面印花图案,可以是珠秀镶片,也可以高级订花,无论方式如何变化,都折射出他曾经优渥的生活环境。

后排右手边第一位是青少年时期的Dior


50年代的Dior,是制定和规范现当代成衣剪裁和制衣标准的Dior,在Dior成衣系列中,经典的束腰西装、包臀半裙、圆裙摆设计,从上世纪50年代一直延续到本世纪头二十年的七十年时间里,无论潮流如何变迁,我们制衣选版和终端成交一直在沿用这套标准和机制,我们穿衣的普世价值体系中依然以束腰、包臀、圆裙摆为主流审美,收腰和包臀凸显玲珑曲线,圆裙摆大限度保留服装的灵动感,即便会时不时穿插进来其他设计理论和概念,但主流依然是七十年前的审美体系。如果一定要讲Dior先生和DIOR品牌对于时装界的贡献和影响,这是不可或缺的贡献和影响之一。







Dior先生的高定,是高定界的标准和规范,同成衣系列一样,Dior在50年代把高定的国际标准和规范已然确立了,这种确立,没有《开罗宣言》那般举世瞩目,也没有具体明文规定、白纸黑字,而是通过无形的手指挥着源头制造企业和大众的审美标准。我们常常讲,今天的世界服装编年史是一部西方世界(法国)主导下的服装体系,从成衣到高定,全世界大多数的源头制造企业和商家都是以此作为买版打版的金科玉律。
Dior先生时期的高定,保留了古典贵族制衣的要领和造诣,又注入了去繁求简的新时代精髓。多层叠的圆裙摆有保留下来,布料尽量轻盈柔软;去掉袖子改为抹胸或者吊带设计,取而代之是轻薄的过肘手套和披肩;去掉塑身衣改为拉链式的贴身设计;去掉曼图亚裙、洛可可裙的支架,裙长改短,露出性感的脚踝。







如果说夏瑞帕丽擅长用图案图形的障眼法做视觉切割,Dior先生本人很会用珠秀镶片的密度障眼法做视觉切割,营造一种3D立体果。Dior先生这种以珠秀镶片密度进行排列的障眼法的技巧源自他早年的绘画经历,正是这段艰苦岁月的磨炼造就了他日后的高光时刻。


画花的人有个心得,花朵的立体感依赖于花瓣颜色的渐变过渡,从蕊部到外部边沿,是一个完整的色彩地带过渡的过程,可以是同色系过渡,也可以是同色系过渡的同时加一点点相近色或者对比色的过渡,有明有暗,才会勾勒出花朵的立体视觉果。

摘自曾孝濂《云南花鸟》

摘自曾孝濂《云南花鸟》

摘自曾孝濂《云南花鸟》
同理,现实中的实物裙子,想要复原3D立体果,可以对同一块料进行颜色印染过渡,也可以不同布料进行颜色印染再缝合,Dior先生用的是珠秀和镶片相结合的方式,依据密度由稀疏到密集有序排列组合,进而营造星光闪闪的3D立体果。

直到今日,这些华美的高定如历史文物般屹立在巴黎蒙田大道30号的展馆内,Dior公司还会定期在各个或地区举办展览活动,“Christian Dior, Designer of Dreams”展览就曾于2020年登陆上海展览,好让普罗大众近距离观摩和欣赏,从而更深刻的理解品牌文化和精髓。




我们对博物馆藏品充满敬意源自对其历史文化底蕴和精湛工艺的顶礼膜拜,当一个品牌经历漫长的岁月洗礼和沉淀,依然活跃在当今的时尚舞台,本身就是文化遗产的一大幸事,无论是级的资本财团做保障,是的职业经理人在运营,还是才思泉涌、极富造诣的设计师团队在推陈出新,在时间与空间这场永无止境的马拉松赛场上,每一环节都至关重要,每一棒都要奋力奔跑,每一棒都不能落后,唯如此,才能与每一代的新世代群体相遇。



拓展知识:100年间女性的服装