前沿拓展：七十年代大众女性服装图片
何为视工岁却措过映祖河云觉系呢?从现场演出来看，日本都亲旧此校视觉音乐是指在视觉上能够给与强烈地冲击的东西。在这里当然不仅仅对音乐而言，而视觉果则不单纯是化妆就可以，它要求无论是音乐的内容、歌词的含义都要从自身的化妆果中表现出来。一任什指百笔古拉本衡差支视觉系乐队的现你云场演出，舞台装置和照明果也与普通乐队不同。 很多人会认为视觉系是20世纪90年代初期在日本新兴出来的一个音乐派别，其实与视觉系类似的音乐早在六七年代就有之，像华丽摇滚。从理论基础上说，可以称华丽摇滚为视觉系的前身，因为它们有着共同的特点:浓艳妖娆的化妆、超出常人认识的衣着打扮、自顾自怜、挑逗至上的表演、与艺术派别相关的主张。 【吃饭吃山仍古著视觉系摇滚】 英文名为Visual Rock。起源于20世纪70年代的欧美。视觉系摇滚是在时代采望定旧止进步，人们不再局限于听觉上的满足而追求视觉冲击的基础上产生的。科技发展，电视机、录像机、影碟机的普及也促进了视觉冲击的到来。视觉系是用服饰和林端营括化妆来表现音乐，乐队经常染不同的发色，穿不同寻常的服饰。在这些乐队中往往还有一两位成员穿女性化的服饰。从音乐角总排李油造律杂研老参度看，VISUAL ROCK是欧美ANDROGYNOUS(阴阳摇滚)，GLITTER ROCK(华丽摇滚)，THEEATER(夸张摇滚)的继承和发扬。如像X-JAPAN深受夸张摇滚的KISS与乐队的影响，而SHAZNA的IZAM化妆也是由于崇拜ANDROGYNOUS的BAY GEORYE。 欧美的代表人物有“乔治男孩”等。 视觉系(日语:ヴィジュアル系)是从日系摇滚数的苏发展出来的一种乐团类型。视觉系这个名称实际上和任何音乐类型无关，是用来指称那些拥有夸张服装与化妆的乐团。在日九植止想本你使纪序本，视觉系的乐迷几乎都是由青少女所组成。在其他里视觉系乐迷的数量相对而言较少威征艺信特威化黑次，而男女比例则大致相同。 日本是视觉系摇滚肥沃的生存土壤。日本视觉系是受欧美“奇男摇滚”(Glam头赵口Rock)和新浪潮的影响于20世纪80年代末创立的。他们可以说是把欧美视觉系的精髓都学来了，妆治推和假父垂山先创庆化得不但更大胆、妩媚，其音乐品质也决非是拾人牙慧的水平，无论是配器、编曲，创作精神及商业运作，日本人都技高一筹。 视觉系乐团的成员通常有引人注目的化妆，夸张的发型以及精心制作的清置段审取太关队年脚服装。虽然绝大部演看分的视觉系乐团都是男性，但是他们的服装候模与化妆时常会被视为朝重车草造始随校们坚宽是女性化的。服装元素对乐迷的吸引力大，有为数众多的少女会cosplay他们喜欢的乐团，尤其是在日本的演唱会或者是在美国动画展上。 由于视觉系是着重在视觉风格之上，因此它是一种乐团类型而非一种音乐类型。大部分的视觉系乐团都是走日系摇滚(如月之海(LUNA SEA)(Di门氢另秋第河坐器报伟图r en grey)，流行音乐或者轻摇滚(如GLAY、彩虹〈L'Arc-en-Ciel〉、神威乐斗〈Gackt〉)路线。不过还是可以看到一些乐团是走重金属，工业摇滚，Synth Pop，庞克等音乐路线。从大范围来看，大部分的视觉系乐团走的都是某种“摇滚乐”的路线。 西方观察家有时候会将视觉系乐团和哥德乐团混淆，因为两者的装扮偶尔会很相似。然而大部分的日本哥德乐迷并不将视觉系视为哥德的一部分，而且视觉系和哥德之间很少有文化重叠性，除了有受哥德文化影响的哥德萝莉以外。 视觉系风潮的兴起大多说是起于X JAPAN。然而在X成名的时候，运用视觉震撼来吸引群众在当时逐渐成为潮流;从这个角度来看，X与其说是视觉系风潮的引领者，不如说是他们呈现了当时日本主流的流行文化。1990年代的乐团如Die in Cries，月之海，ZI:KILL，Shazna和Baiser加上先前的乐团BUCK-TICK和X-JAPAN一同促成了视觉系的爆发。 【视觉系音乐】 视觉系音乐不仅仅是摇滚乐，种类其实是十分多样的。比如:流行摇滚、重金属、哥特摇滚、古典/巴洛克式音乐等都存在着视觉系的影子。视觉系乐队在欧美不在主流范畴之内，在日本虽然较为繁荣昌盛，但是有很多视觉系乐队在吸引了大唱片公司的注意后，就逐渐脱离了视觉系的行列，演变成了主流乐队，视觉系便成为了他们哗众取宠的工具。正宗的视觉系音乐应该是服饰与音乐类型紧密结合、相映成辉，夸张的造型不应该只是服务于音乐，而应是浑然一体。在现在HIP-HOP，R&B占主流的乐坛，视觉上的享受只是招牌，发掘其音乐本质中的美才是重要的。
#服装##中国服装变迁发展史,有什么变化?##涨知识#
上个世纪，是整个中国在五千年文明史上冲突矛盾、发展变化为激烈的百年。这段时期发生的巨大动荡变化，影响到了民众的生活，在服装上留下的痕迹。我们可以通过服装发展演变，一窥百年生活变迁。
20世纪初20世纪开始的时候，也正好是清王朝末期风雨飘摇的时候。那是封建王朝后的岁月，却是王朝里服装繁缛的时期。
恰在这个时候，照相这门技术开始流入中国，有些大户人家也去拍些照，这些照片就留了清末衣着的真实写照。
这个时期，社会风气渐开，旧时期迂腐保守的气息开始淡漠，女性服饰也逐渐发生了改变，服装显得更为简洁，发型也与之前有着显著的不同，发饰也减少了很多。
1912年元月，孙中山先生在南京就任临时大总统，后让位给在北京的袁世凯。当时制定了一个重要的法令——“服制”，规定将西方爱德华式的高筒帽燕尾服作为中国的大礼服。小礼服分两种，一种是长袍马褂，另一种就是今天的西装。
女子礼服为齐领、对襟、 长上衣、下穿白裥裙，衣长与膝同齐，有领，裙子左右、后下端开衩，民国服制的颁发对礼服样式的形成有了一定的基础。当时还有一个重要的法令叫“礼制”，废除了跪拜。
江阴油画大师吕斯百作品中的民国初女性
当时大多数国人对辛亥革命后的各种新政并不了解，但是通过剪辫、放足这两者，就感受到革命的到来：如不剪辫子，革命军会强迫你剪掉，若不放足则是要罚父母的。
袄裙作为中国传统的服饰，唐代已经有记录， 一直延续到民国。民国初期，袄裙是主要的流行服饰，基本延续着清代汉族女装遗留的服饰特点。上衣下裳的服饰形制一直在中国流行着，随着时代的发展，摒除了繁杂的花式纹样，逐渐趋向于简便的服装形式。
民国初期，袄裙受留日女学生的影响， 逐渐简洁合身、朴素淡雅，很快成为青年女学生青睐的主要服装之一。民国中期，袄裙受西方服饰的影响逐渐变得华丽，裤裙在 20 世纪 20 年代末流行。
袄裙一直活跃在民国时期的历史舞台上，作为中国的传统服饰，它对人们的影响是不可估计的， 即使后来出现了“文明新装”“改良旗袍”“洋装” 等新式服装，它的地位也不可动摇。
伴随着五四运动和西方女权思想的流行，一种头上不佩戴耳环发簪等饰物，手上不戴戒指，身上朴素的衣服，下面配不带花纹的黑色长裙的“文明新装”逐渐流行起来，成为当时知识女性的象征。
身着文明新装的女大学生
这时期的男性，则普遍以长袍马褂为主，当然，一些留洋过的知识分子也以西装、燕尾服为常用穿着。
刘半农（右二）与北京光社成员合影，可见长袍和西装为当时男性主要着装
台北故宫博物院设计者黄宝瑜（右）家族合影
留学时期的林业科学家叶培忠，以西装和西式大衣为主要穿着
1920s中山装是近现代服装历史中成功的案例，在当时就成了一种时尚。根据资料，基本上在1922年开始有了这样的服装。当时知识分子选择的不是中山装，穿中山装的一般是政治上有所追求的。
1936年，新华社老社长朱穆之（右一）在北大校园和同学合影，可见其中有两位身着中山装
旗袍则是民国时期女性衣着成功的一个设计。它是当时中国女性优雅的装束，也是女性中主要的穿着。
事实上女性在1921年选择了旗袍，其实不是为了跟满族人穿得一样，而是要跟男人穿的一样。所以在今天，台湾有些地方还把旗袍叫做长衫。1929年民国政府制定的“服制”法里，还是把女性的旗袍叫做长衫，没有旗袍这个词。
在30年代和40年代有过两次旗袍的黄金时期。40年代主要是抗战以后，旗袍盛行。章诒和写的《后的贵族》，提及康有为的女儿康同璧的旗袍，简直就是艺术品，所以旗袍在那个年代是很流行且极漂亮的。
1940s1949年新中国成立，群众服饰又出现了翻天动地的变化，中山装及列宁装成为当时的主要衣着。
随着建国初年和苏联“老大哥”的关系不断升温，苏联的文学、艺术乃至时尚都影响着建国初期的国人，一种名为“布拉吉”的苏联连衣裙逐渐流行于中国的年轻女性中，梳着两个大辫子，穿着一身碎花“布拉吉”成为当时女性们的一种时尚和浪漫。
列宁装，式样为双排扣西装开领，腰中系一根布带，双排各有三粒纽扣，这是从苏联学来的服装款式，这种服饰呈现出中性化的特点，能体现出劳动是美的本色及其时代风尚。
工装背带裤也是当时的新时尚，人人参加劳动，建设新中国。需要耐磨耐脏的日常服装。工装与军装的灰蓝绿自然成了实际的流行色。人们对衣着时尚美的追求化为对革命工作的狂热。
1960s六七十年代，全国人民开始穿上一样的衣服，绿军装、绿军帽、帆布包、红袖章以及红宝书成为当时的“时髦”，那时候人们穿的衣服都很简陋，一定要带上毛主席像章，这是标配。
除了军装，60年代还有一件单品风靡大街小巷——海魂衫。
20世纪70年代初期、中期的服装风潮依然延续了60年代末的绿军装，这种军装时尚一直持续到80年代初期结束。由于军装的难得，中学生之间除了流行穿军装，还流行抢军帽，抢军用挎包。军装在那个年代是风光无限。
从70年代中期到70年代末，出现了两种略带神奇色彩的单品，一种是“不用从地里长出来的布”——的确良；另一种则是真亦假来假亦真的——“假领子”。的确良不会皱、不会烂的性质，终于改变了这么多年“补丁摞补丁”的岁月，“假领子”则是在用一种极其精明的方式让自己看起来精神、精致。
“的确良”，学名涤沦。早在上世纪50年代，国际上就开始生产化纤材质。1960年代初，“的确良”开始在我国京津沪小批量试制，直到上世纪70年代，决定大手笔引进石化装备，发展化纤工业全产业链，“的确良”逐渐普及。
家里的老一辈曾经历过这样的年代，即发布票的日子。由于当时物资匮乏，缺乏布票，就有了这样的假领子。那时候洗澡条件不是很好，领子部分很容易脏，脏了以后就换这个领子。下面的衣服破了可以补一补再穿，领子是好的，露出来的时候外面再穿一件外套，这样看上去还挺体面的。
70年代后半期，以咔叽布制成的职业装、学生装等开始重新流行。喇叭裤也悄悄闯进了国门，随后是迷你裙也开始流行，在国内掀起了轩然大波。
1979年，一个高鼻子、蓝眼睛的外国人———皮尔·卡丹先生来到中国，一场在北京民族文化宫的服装表演像一枚重型炮弹一样，炸开了中国人对服装认识的另一扇门。
1980s改革开放以后有了喇叭裤，后来有了牛仔裤，再后来也可以穿裙子。这个年代的人已经沐浴到改革开放的春风，可以按照自己的喜好穿衣服。可以带太阳镜，手提录音机，穿喇叭裤，这是当时80年代酷的打扮。
改革开放是一个无法抑制的时代大潮，人们生活的方方面面也受到其影响。我们的穿着越来越时尚，越来越大胆。
时尚率先与国际接轨，人们自然而然地接受并追求新款服饰。一时间，蝙蝠衫，棒针衫，滑雪衫等纷纷登场，成了当时的亮点。
随着彩色电视剧和电影的出现，人们开始跟风追求电影明星们的穿着，压抑的情绪像是疯狂突至，爆炸燃烧，女生穿着一条红裙子，新奇独特让大街上的风景线条条连接，层层不减。牛仔裤在中国年轻一代中流行开来，至今不衰。
1990s20世纪90年代，服装服饰更加丰富，人们对待新事物、新观念也更加宽容。多变、时尚、表现人体美的服装适应新的社会生活潮流，迅速得到人们的认可。
西装外形逐渐跟上了国际潮流，由宽松过渡到合体，垫肩变薄、袖笼变小;西裤的臀围变小，立档变短，裤腿变窄，讲究轻、薄、挺。时髦的休闲服概念传入，亦为男装的一大流行。
90年代，上海街头职业装扮的女性
时逢西方女装流行宽肩，于是中国都市女性的大衣、套装、毛衣，甚至衬衫、连衣裙都添加了海绵垫肩，还有一步裙、超短裙、松糕鞋的流行，层出不穷的休闲和青春意味的时装样式出现大街小巷、商场摊档。
如今，中国已经与世界无缝对接，美式的奔放、英式的风范、法式的优雅、意大利的随性、日系的小清新，韩流的自然都能在中国的大街上找到，甚至像汉服、旗袍这些较为古老的服装也以崇古之名再次流行起来。
在这个风格各异的时代，再也没有说哪种款式的衣服能够长久的占据在女孩子的衣柜里，物质的丰富和思想的开放让这个时代变得如此的五彩缤纷，我们正处在好的时代。
拓展知识：七十年代大众女性服装图片
